Продолжительность спектакля 2 часа.

Комедийная фантазия из жизни стюардесс в двух действиях М. Камолетти Черкасский академический областной украинский музыкально - драматический театр им . Т.Г.Шевченко Черкасского областного совета

 

Александр Павлютин , режиссер- постановщик спектакля : Вы увидели нашу работу , премьера состоялась 28 апреля, это седьмая у нас представление. Идея была в очень благородная - взять пьесу чрезвычайно легкую , чтобы никто ни о чем не задумывался , было ощущение легкости , хотелось петь и танцевать по окончании представления . Мы работаем над тем , чтобы именно так и было. Если где-то не доработали - извините. Возможно , кто-то нам поможет и что-то посоветует - мы будем очень благодарны за эти советы .

 

 

Жанр комедии - это трудный жанр , если зритель смотрит и смеется , это означает , что Вам удалось. Я хочу пожелать дальше развиваться , подниматься все выше и выше. Спектакль действительно прекрасная , большое Вам спасибо !

 

Как появился именно этот сценарий , как он к Вам попал ? Почему выбор пал именно на эту пьесу ?

Александр Павлютин : Это была целая история. Был объявлен все театральный розыск очень и очень смешной комедии. Мы перерыли и многие французские , и многие американские пьес , смотрели, расходится по актерам , которые у нас есть . Перечитали очень много пьес , все читали , но каждый раз было что-то не так . И вот , в конце концов , таким волевым усилием вышли на этот « Боинг» . Камолетти - это один из плеяды ведущих европейских драматургов 60- х годов , которые были известны в период расцвета комедии ситуации. Эта пьеса является рекордсменом по количеству постановок всех сценах мира .

 

Очень удачно выбрана пьеса , и чувствуется , что режиссер и каждый актер прониклись , поэтому представление удалось . Конечно есть моменты , над которыми еще нужно поработать . После всех неудач , которые были в театре , я хочу сказать , что мы можем делать сами , главное - найти то , что подходит труппе . Мы сами можем делать представления в этом жанре или в другом , на которые будет ходить наш зритель , с которыми Вы сможете где-то поехать и показать , каким является Черкасский театр . Сегодняшнее представление показала , что у нас есть трупа и есть люди , которые могут поставить хороший спектакль .

 

 

Александр Павлютин : У французов , а мы тут все играем французов , есть такая манера очень много говорить , каламбурить . С точки зрения менталитета , мы здесь на Украине немного другие , и когда нам дают столько текста , как в Камолетти (а у нас здесь треть текста пошла ) , получается для нас очень много. Такое представление должно быть , у нас в театре очень мало таких представлений , и вот она появилась - легкая , французский , которая заставляет зрителя смеяться. А для нас самое главное , когда Вы довольны.

Мы приходим в театр за позитивом , а Вы нам безгранично его дарите . Где Вы берете вдохновение и как восстанавливаетесь ?

Павел Гончаров , исполнитель роли Робера : Когда обучают будущих специалистов театрального искусства в учреждениях , то нам на первых курсах говорят , что если не будет энергетического обмена со зрителем , если Вы свою энергию дадите зрителю , то он Вам ее вернет сторицей. Восстановление идет во время спектакля , и это , в первую очередь , зависит от зрителя , от его воспитанности . От нас зависит , что мы Вам даем , а от Вас, поворачиваете Вы эту энергию нам .

 

Вопросы к исполнительнице роли Берты : трудно Вам было играть ? Елена Брехаря , исполнительница роли Берты : Честно говоря , нет, у меня в жизни схожий характер , я люблю шутить. Сначала я думала , что будет трудно , может не все удавалось , но я потом расслабилась , взяла себя в руки.

 

 

Александр Павлютин : Я еще хотел бы сказать , что распределение женских ролей мы сделали таким образом , что каждая актриса играет свою противоположность. Если я не ошибаюсь , но что-то похоже по темпераменту и по характеру они еще до этого не играли. Они играют себя наоборот , и это требовало определенной сосредоточенности , потому что надо было себя перестроить так , чтобы это выглядело естественно. Возможно , будут какие-то возражения по тому, как должна выглядеть немка или француженка , но для меня главное , что они все разные , что в каждом характере они нашли яркость. Я очень благодарен всем актрисам за то , что они доверились .

Я хотел бы упомянуть одного человека, который в создании этого спектакля принимала большое участие - это художник спектакля Борис Фирцак , который был причастен к созданию именно образа стюардессы , который Вы увидели , такого пространства а- ля 60-е. Он в этом плане , с одной стороны , человек очень опытный , а с другой стороны очень конкретно и профессионально относится к тому , чтобы конкретные люди выглядели лучше на сцене. Я ему очень благодарен . Это киевский художник , много выставляется сейчас , много работает в театре , кстати в его оформлении вы можете увидеть спектакль « Розаура . Испытание любовью ».